最近演员张珏在网上公布的两段性爱录像，让国内的视频共享网站点击率达到了一个小小的高潮。我本人对这种既非A片又非暴猛料的视频实在提不上兴趣。 不过今天刚有个朋友EMAIL我说Ubuweb 有一个在线电影的版块，那到着实让我兴奋了一阵。 Ubuweb 收集了超过300个先锋实验电影的在线视频。各位爱好艺术电影的读者这下有福了。网站上收集了许多艺术家的作品，比如Vito Acconci, Pipilotti Rist, Jean Genet, The Cinema of Transgression, Richard Foreman, Shuji Terayama, Jack Smith, Carolee Schneeman等等。快去看看吧！！
读大学的时候,我很喜欢听摇滚. 听摇滚对我来说不仅仅是在听一类音乐,而更是在体验一种精神.WEB2.0本来是一个很有意思的东西.但是当人们老是把它和什么商业模式一起提及的时候,我就觉得它有点变味了. 我个人更愿意把WEB2.0看成是一种精神,看成一种大家都来参与,大家都来分享的快乐.
Memory Maps是2001年纽约市政府赞助的, 参加Smithsonian民俗艺术节的作品.许许多多的纽约市民被邀请在一张非常大的纽约地图上,把自己和纽约这个城市中某个地方相关的故事,写在一张小贴纸上,然后贴到地图上相应的位置上. 许多市民都踊跃参加这个活动.有的人写下了自己第一次约会的饭店;全家人记忆最深的一次聚会;毕业的小学等等.所有的故事都和他们所生活的空间息息相关. 大家是不是联想到了那些和google map相关的WEB 2.0网站? Memory Maps应该是那类网站中最不具备WEB相的. 通过分享各自的故事, 许多陌生人都在那次活动中互相认识了. 比如某人贴了一个有关在纽约SOHO的某一个酒吧喝醉的情形;后来有人看到了,就贴了个回忆起那里点唱机里的歌的故事;Memory Map的整个过程和形式,和现在许多网站提供的服务和用户的使用模式都非常象.但是它和那些网站最大的不同就是:人和人之间的交流是发生在真实世界而不是互联网上;交互的界面是活生生的人;交互的工具是笔和纸;交互的形式是面对面的交流.
JetBlue是美国的一家以提供便宜机票而出名的航空公司.它是目前少数几个赢利的美国航空公司之一. 今年,他们在曼哈顿市中心设置了一个小亭子,邀请路人来分享一个自己的故事.小亭子里有一个感应器.当有人进入以后,亭子里的屏幕上就会出现一个预先录制的JetBlue空姐的模样,来指导观众录下自己的故事.所有录制的故事都会被存放到数据库中,其他人都可以在网上看到.
利用互联网做平台,数据库为后台,把人与人之间的交互方式和界面延伸到我们生存的这个物理世界来.我想这是我目前最希望看到的2.0.
還記得小編幾個禮拜前跟大家介紹過多媒體藝術家Sawako Kato的作品嗎? 小編剛好前幾天有機會跟Sawako喝個下午茶,突然靈機一動,想說乾脆順便跟她做個專訪好了. Sawako也很興奮的點點頭. 嘿嘿,剛好借這個機會幫一些有意朝VJ這條路發展的讀者探探路,也順便把一些小編我一直沒機會問她的問題一起解答.
小編:Sawako,我在妳的網站上欣賞了一些妳的一些實時的多媒體作品,例如 Timeline Draw,妳在ITP就讀時作的作品,和妳最近在Monkey Town的表演. 可不可以跟東村的讀者們分享一下妳創作的靈感來源還有過程呢?
Sawako: 我通常做一兩個視頻片斷,然後再把它們剪成幾個小片段來使用,這樣的話我在選擇上就比較有彈性. 可以針對不同的表演使用不同的視頻. 再說,由於我在現場表演都是使用像Processing, OpenGL和Max/Jitter這些電腦軟體來創作,所以我只要把基本的程式,例如變量,圖案設定好,這些視頻片斷就會隨著我的電腦程式設定而自己發展出不同的排列組合. 我很喜歡用簡單的電腦程式在視頻片斷上作變化,看著電腦程式一步步把我想要的視覺效果呈現出來,還有因電腦程式裡無法完全預期的算法(algorithm)常常帶給我的作品驚喜的結果,對我來說是一個很有趣的過程.
小編: 聽起來很有趣,電腦程式對你的創作似乎有很大的幫助,也給了妳一些啟發. 在妳的作品中有特定的主題嗎?
Sawako:我並不會特定去找主題,因為我覺得那種無法預期的結果是創作之精髓所在.
小編:如果要妳介紹妳的作品,妳會怎麼形容妳的作品?
Sawako: 嗯,我會說我的音樂創作是很”天然”(organic)的. 但是我喜歡嘗試使用奇怪的頻率在我的音樂作品中. 這陣子我開始嘗試在我的作品中加入一些真的樂器的聲音,效果我很滿意. 而我的實時視覺作品呢,其實我想我是很幸運,因為我並沒有做什麼宣傳,但朋友都會幫我介紹一些表演機會. 我想我很幸運認識了很多好朋友(大笑).
小編:說到VJ,妳是怎麼開始妳的VJ之路的?
Sawako: 我的第一場VJ秀是在2006年的春天. 其實我並沒有真的想過要當VJ,但有人在我就就讀的ITP的網站上看到了我的作品,然後他們就來跟我接洽. 我就這樣開始VJ的.
小編:Sawako我一直對於日本的VJ生態很好奇. 我覺得日本的club culture很盛行,是什麼原因呢? 妳覺得紐約跟東京的VJ生態有什麼不同? 兩個都市的人都很熱衷於VJ表演,但我覺得受到的影響似乎不大一樣.
Sawako: 妳說得沒錯, 我想不同的觀眾和不同的歷史背景造成了這種差異吧. 紐約的VJ表演受到50年代實驗性音樂的影響很大,如John Zorn,Phillip Glass這些大師的音樂作品. 此外也受到了一些前衛電影的影響.所以VJ的內容就跟50,60年代豐富的歷史有密切的關係. 在紐約你常常能看到四,五十歲的觀眾來看VJ表演,因為他們出生於50年代, 對於這些影片跟音樂很熟悉. 還有一點值得一提的是,在紐約表演場地有較多的選擇性, 有挑高的天花板,大規模的投影設備,所以VJ們可以做很多聲音環繞性(ambient)的表演. 而在東京, VJ表演完全是受到club culture的影響,所以觀眾群都介於20-30歲之間.VJ們喜歡做像MTV那種在視覺上非常醒目的東西,他們對於一些較嚴肅的主題沒什麼興趣. 而且在東京不大可能會有很大的表演場地,大家都是充分利用空間的,如果有剩餘的空間,他們一定馬上填滿,所以很難在東京做像在紐約那種聲音環繞式的表演.
小編: 聽起來紐約跟東京的VJ生態似乎很不一樣. 下次有機會再去拜訪日本時我一定要親自去體驗一下! 那Sawako,你對於有興趣往VJ發展的東村讀者有什麼建議嗎?
Sawako: 我的建議是:不要猶豫,想做就去做. 你不一定要有音樂,電影,電腦程式的背景,但要持之以恆. 比如說一個月作一次VJ秀,做個一年,然後再來下結論你喜不喜歡,或適不適合. 有些人可能一開始會很害怕,因為你要在很多觀眾的面前表演你的作品,但是一但跨出第一步了,下一次就簡單多了. 所以各位有興趣成為VJ的讀者加油摟!
明年四月, 荷兰V2将要举办自己的电子艺术节.V2就是不久前参加中国网志大会Creative2.0的荷兰艺术组织.他们正在寻找一些中国新涌现出来的媒体艺术家.如果哪位有兴趣的话,请email给我.V2的负责人Stephen11中旬就会来中国.如果有谁有兴趣的话,我可以把你的联络信息给他.我的EMAIL是huangkuan at gmail dot com.大陆,台湾,香港,澳门的都可以.大家如果有认识的朋友,有兴趣的话.欢迎传告. 欧洲是新媒体艺术的中心,我们中国人如果有机会能够在欧洲展出自己的作品的话.应该是个不错的机会.
有人把所有美国总统的演讲词做了一下统计.然后做了这个网站.
